Pular para o conteúdo principal

MDH Entretenimento

Não fazemos nada ótimo; nós apenas entretemos você

Pesquisar este blog

Críticas
Notícias
Contos

Mostrando postagens com o rótulo Amazon Prime Video

Postagens

Crítica | Gen V (2° Temporada) - É vibrante, grotesca e visualmente explosiva, mas também a mais previsível e corporativa que a franquia já produziu.

Amazon Prime Video Críticas Gen V Prime Video

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | Matador de Aluguel - O filme até incorpora algumas técnicas interessantes para filmar a ação, mas ele peca no tom entre sinceridade corajosa e estupidez consciente.

Amazon Prime Video Críticas Matador de Aluguel Road House

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Amazon Prime Video revela novo pôster e detalhes dos personagens de Gen V

Amazon Prime Video Gen V Notícias The Boys

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Batman: Cruzado Encapuzado será lançada no Amazon Prime Video

Amazon Prime Video Batman DC Comics Notícias

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Jeffrey Dean Morgan é confirmado no elenco da quarta temporada de The Boys

Amazon Prime Video Jeffrey Dean Morgan The Boys

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | Samaritano - O roteiro do filme é o seu maior obstáculo.

Amazon Prime Video Críticas Samaritano

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

The Boys é renovada oficialmente para a 4° temporada

Amazon Prime Video Notícias The Boys

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | The Boys (3° temporada)

Amazon Prime Video Críticas The Boys

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | Undone (2° temporada)

Amazon Prime Video Críticas Undone

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | Lov3 - Consegue se sair bem à medida que introduz vários assuntos de forma leve e simples.

em 17 fevereiro

Amazon Prime Video Críticas Lov3

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | The Legend of Vox Machina - Um triunfo absoluto mergulhado em humor e sangue

Amazon Prime Video Críticas The Legend of Vox Machina

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Crítica | Hotel Transilvânia: Transformonstrão - Genuinamente divertido e tocante em algumas partes.

Amazon Prime Video Críticas Hotel Transilvânia

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

The Boys: Diabolical | Série animada é anunciada na CCXP Worlds 2021

Amazon Prime Video Notícias The Boys

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Hotel Transilvânia 4 estreia em janeiro no Amazon Prime Video

Amazon Prime Video Notícias

+

Gerar link
Facebook
X
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Contato

Nome

E-mail *

Mensagem *

Total de acessos

Postagens mais acessadas nos últimos 30 dias

Final Explicado de 'Polaris: Conspiração Política'

Divulgação | Disney+ • Por Alisson Santos O encerramento da primeira temporada de Polaris: Conspiração Política foi calculadamente ambíguo, deixando os fãs divididos entre o alívio e a incerteza. A série, que começou como um thriller político de espionagem, termina como uma reflexão sobre sacrifício, memória e poder — e o destino de Paik Sanho é a peça central dessa discussão. O SACRIFÍCIO DE SANHO E O “MITO DO HERÓI INVISÍVEL" Quando Sanho decide permanecer no submarino para desarmar a bomba nuclear, sua escolha é coerente com o papel que sempre assumiu; o de escudo silencioso. Ele nunca buscou protagonismo, mas a redenção. Ao se sacrificar, não apenas impede a guerra — ele limpa o nome de Munju, o grande amor que sempre defendeu nas sombras. A explosão, portanto, funciona como metáfora. O fogo consome Sanho, mas também apaga o rastro de corrupção e traição que contaminava o governo. O herói desaparece no mesmo instante em que o país se purifica — uma espécie de batismo trágico....

Crítica | O Telefone Preto 2 - O horror amadurece e o medo ganha alma.

Divulgação | Universal Pictures • Por Alisson Santos Três anos depois do sucesso inesperado de O Telefone Preto (2022) , Scott Derrickson retorna a um universo que parecia, à primeira vista, ter encerrado seu ciclo. O vilão — o enigmático e perturbador "Sequestrador" de Ethan Hawke — estava morto. O trauma das crianças sequestradas, resolvido. Mas O Telefone Preto 2 mostra que a morte, como diz o próprio filme, é “apenas uma palavra”. O medo, por sua vez, é o começo de algo muito maior. O novo capítulo não é apenas uma continuação; é uma expansão emocional e estética de um trauma coletivo. Derrickson e o roteirista C. Robert Cargill transformam o pós-terror psicológico em matéria-prima para um drama de amadurecimento e redenção. Se o primeiro filme falava sobre sobrevivência, este fala sobre reconstrução. E o faz sem perder o pulso do horror — aquele que habita as frestas entre o real e o sobrenatural. Quando reencontramos Finney (Mason Thames) e Gwen (Madeleine McGraw), o...

'No Other Choice', novo filme de Park Chan-wook, terá primeira exibição no Brasil na Mostra SP

Divulgação | MUBI • Por Alisson Santos A aguardada nova obra de Park Chan-wook, um dos mais renomados cineastas sul-coreanos da atualidade, será apresentada pela primeira vez no Brasil durante a 49ª edição da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo (Mostra SP), que acontece entre os dias 16 e 30 de outubro. Em No Other Choice , acompanhamos Man-soo (Lee Byung-hun) um homem de meia-idade que, após 25 anos trabalhando em uma indústria de papel, é demitido de forma inesperada. Com a família dependendo dele e enfrentando a escassez de recursos, sua busca por um novo emprego se torna cada vez mais angustiante. Preso entre a frustração e a pressão social, ele decide tomar uma atitude radical; cria um falso anúncio de recrutamento, atrai possíveis concorrentes e passa a eliminá-los um a um. À medida que se aprofunda nesse caminho sombrio, Man-soo se vê mergulhado em dilemas morais sobre sobrevivência, culpa e os limites éticos de quem acredita não ter “outra escolha”. Após sua exibição es...

Conto | O Fantasma que Senta à Mesa

Divulgação | MDH Entretenimento • Por Alisson Santos Ele acendia sempre o mesmo cigarro, na mesma hora. O ponteiro do relógio marcava onze e vinte, e com o estalar do isqueiro a sala parecia se contrair. Não era superstição; era rotina. Era nesse instante que a presença surgia. Não pela porta, não pela janela — mas na cadeira em frente à sua. Um espaço vazio que, de repente, ganhava densidade. — Você demorou — disse a voz. — Não. Você é que chegou cedo demais — respondeu ele, soprando a fumaça. Não era sombra, nem vulto. Não tinha forma, mas ocupava espaço. O ar ficava mais pesado, como se umidade se infiltrasse nos ossos. Ele já havia desistido de chamá-la de "sensação". Não; ela era alguém. Uma entidade tão real quanto a fumaça que se dissipava entre eles. — Trouxe a mesma queixa de ontem? — ironizou a presença. — Talvez. As contas não param de chegar. — Contas sempre chegam. O que não chega são as soluções que você nunca cria. Ele tomou um gole do café frio, tentando se ...

Crítica | Pacificador (2° Temporada) - Episódio 8

Divulgação | HBO Max • Por Alisson Santos Por mais contraditório que pareça, Pacificador sempre foi uma série sobre a guerra interior de um homem que diz lutar pela paz — custe o que custar — mas que mal consegue manter a própria alma em pé. E "Chave Nelson", o episódio final da segunda temporada, dirigido e escrito por James Gunn, reforça exatamente isso; o equilíbrio improvável entre redenção e ruína, entre amor e autossabotagem. Ao longo de seus 58 minutos, o capítulo tenta amarrar uma temporada que, embora cheia de momentos brilhantes e humor corrosivo, também se mostrou irregular e inchada. Gunn aposta na emoção entre Chris Smith (John Cena) e Emilia Harcourt (Jennifer Holland) como eixo central da despedida, e é justamente aí que o episódio encontra sua força. O reencontro dos dois, repleto de nostalgia e vulnerabilidade, é um lembrete de que Pacificador nunca foi apenas sobre supervilões ou universos paralelos, mas sobre o desejo desesperado de ser perdoado — e ama...

(MOSTRA SP) Crítica | Bugonia - Um retrato perversamente atual de uma sociedade que perdeu a capacidade de distinguir o real do delírio.

Divulgação | Universal Pictures • Por Alisson Santos Em Bugonia , Yorgos Lanthimos abandona a pompa aristocrática e o surrealismo barroco de "Pobres Criaturas" para mergulhar numa paranoia de porão, onde a desinformação e o desespero se misturam como abelhas zumbindo dentro de uma cabeça doente. O que nasce desse experimento é um híbrido insólito entre sátira social, farsa apocalíptica e tragédia psicológica — um retrato perversamente atual de uma sociedade que perdeu a capacidade de distinguir o real do delírio. A premissa é simples, Teddy (Jesse Plemons, em estado de combustão controlada) acredita que a CEO Michelle Fuller (Emma Stone, soberba e venenosa) é uma alienígena disfarçada que planeja o fim da humanidade. Essa convicção — alimentada por algoritmos e ressentimentos pessoais — o leva a sequestrá-la e iniciar uma espécie de “interrogatório cósmico”, auxiliado pelo primo Don (Aidan Delbis), um inocente funcional, mais vulnerável à fé do que à dúvida. Mas Lanthimos, ...

Crítica | Pacificador (2° Temporada) - Episódio 7

Divulgação | HBO Max • Por Alisson Santos O sétimo episódio da segunda temporada de Pacificador , intitulado "Como Um Keith na Noite", é a prova de que James Gunn continua a dominar a estranha alquimia que mistura humor, violência, absurdo e melancolia. A história mergulha ainda mais fundo na "dimensão perfeita", o tal mundo em que os nazistas venceram a Segunda Guerra Mundial, e coloca Chris Smith diante de dilemas que revelam tanto sua fragilidade quanto sua eterna contradição; ser um homem que diz amar a paz, mas que só sabe conquistá-la através da morte. O ponto mais inesperado do episódio está na figura de Auggie Smith alternativo, vivido novamente por Robert Patrick. Se na realidade original ele é um pai abusivo, racista e monstruoso, aqui Gunn nos apresenta uma versão surpreendente; um homem que, em meio ao horror do regime fascista, resolve resistir, mesmo que de forma limitada. Seu discurso sobre lutar apenas contra os monstros que estão à sua frente, por...

Crítica | GOAT - É um lembrete de que o cinema pode até transformar o esporte em liturgia, mas que uma metáfora sem mistério, um ritual sem alma e um sacrifício sem propósito acabam por não render glória alguma.

Divulgação | Universal Pictures • Por Alisson Santos GOAT é um daqueles filmes que despertam no espectador uma estranha mistura de fascínio e frustração. Fascínio porque a premissa é poderosa, porque a estética é trabalhada com rigor e porque o tema — o futebol americano como religião moderna, palco de sacrifícios e culto a heróis — é fértil em possibilidades narrativas. Frustração porque o diretor Justin Tipping, embora ambicioso, parece não confiar na inteligência do público e acaba entregando um filme que prefere a superfície da metáfora à densidade da crítica, o choque fácil à construção psicológica consistente. O resultado é um longa que se anuncia como uma grande parábola esportiva e aterrorizante, mas que se dissolve em sua própria pretensão, preso entre o drama esportivo tradicional e um horror ritualístico que não encontra solidez. A trama acompanha Cameron Cade, vivido por Tyriq Withers, um jovem quarterback universitário que carrega consigo tanto a promessa de ser um ...

(MOSTRA SP) Crítica | A Memória do Cheiro das Coisas - Um filme de silêncio e arrependimento, onde o tempo cheira a poeira e lembrança, e o passado nunca deixa de respirar.

Divulgação | Muiraquita Filmes • Por Alisson Santos Há filmes que não buscam contar uma história, mas exalar uma lembrança. A Memória do Cheiro das Coisas , novo trabalho do português António Ferreira, é um desses raros exemplares — um cinema que não se vê com os olhos, mas se sente na pele. Com uma delicadeza quase cruel, o diretor transforma a decadência da velhice e o peso da culpa histórica em matéria poética, onde cada silêncio, cada cheiro e cada olhar carregam o fantasma de um passado que se recusa a morrer. O protagonista, Arménio (José Martins, em atuação monumental), é um veterano da guerra colonial portuguesa que, aos 80 anos, é levado à força para um lar de idosos. O ambiente claustrofóbico, de corredores brancos e janelas pequenas, contrasta com a vastidão das lembranças que o assombram. Lá, ele conhece Hermínia (Mina Andala), sua cuidadora, uma mulher negra cuja presença devolve à superfície tudo o que ele tentou apagar — o racismo velado, a violência esquecida, a d...

Crítica | IT: Bem-Vindos a Derry - Episódios 1 e 2

Divulgação | HBO Max • Por Alisson Santos A estreia de IT: Bem-Vindos a Derry na HBO Max estabelece um retorno vigoroso ao universo de Stephen King, oferecendo uma série que mergulha nas origens do terror e da perversidade que assola a cidade de Derry. Nos dois primeiros episódios, a série se equilibra entre a nostalgia do material já conhecido e a expansão de território inexplorado do romance original, criando uma experiência que é ao mesmo tempo familiar e surpreendentemente nova. Andy Muschietti, retomando seu papel de guia criativo da franquia, imprime seu estilo característico de terror psicológico, equilibrando momentos de horror gráfico com uma atmosfera de tensão crescente que parece pulsar por toda a cidade. A narrativa se divide entre duas frentes que estabelecem o tom da série; as crianças que começam a experimentar a ameaça de Pennywise e os adultos que se deslocam em Derry, em particular o Major Leroy Hanlon, interpretado com firmeza por Jovan Adepo. Enquanto a tram...

Tecnologia do Blogger

Todos direitos reservados a MDH Entretenimento